这和乐夏上刺猬唱这首歌时候的双麦配置一模一样。
现场大部分人对于这个操作是不明白的，只有圈内这些明白边浪那么做是想出一个什么样的效果。但是他们却也都不清楚边浪为什么要那么做。
但是当单和弦的电吉他前奏一起，那憋憋的音色扫弦之后，叮叮一改以往的激情开场，稳稳的双镲启动时，一股如过了留声机一般的简单旋律入耳。
仿佛这并不躁动旋律感觉和听众之间就起了一层隔膜，而这层隔膜就是时间和岁月。
台上几人的表情也跟这旋律一般显得有些木然，给人感觉就是看上去挺丧的。
而且那如透过珐琅玻璃之后折射出来的五彩光斑，似乎是把时间的弧线给拉长，让人有种时光回溯的感觉。
刚才被白日梦蓝拉起来的丧歌燃的情绪，就被这40秒的前奏，给消磨得没剩下多少。
之前还在为那生活真相感到愤怒的乐迷们，现在也都一个個的冷静了下来。
也就在这个时候，边浪那看着很近听着却很远的声音，仿佛是上世纪末的“遗言”从留声机里发出，开始和乐迷们讲述起了一个现实的故事“身体被欲望与药物控制破坏，坚强的心被时间滤净随风摇摆，回忆在时空中拉长如丝带，缠绕着泪目空枕与屋顶的悲哀”
这被原地球调侃为乐队在滚圈第二层，歌词却在第五层的主歌一出，很多十分不解边浪为什么要不断组新的乐队的那些人，现在算是有点明白他为什么要那么干了。
边浪写歌时候摇滚风格多变，已经是圈内圈外人公认的事实。以前还会有人拿这一点来点评他说“小心这样东一榔头西一棒子的，最后成了个什么都不精的平庸之辈。”
但是在唐朝这张专辑发出之后，这种声音就渐渐少了。
这种一张完整的高质量专辑一出，就证明了边浪是有能力在某个摇滚乐种上至少创造一张神专出来的。
至于神专这个名头，还是从国外传过来的。
到现在两个多月，这张专辑的实体唱片每个月国内20万张的固定产量，总是能在开启的预售的一天内就被买空。
至于国外，crazyscae上关于这张专辑的谱子挑战热度，已经是突破了千万级别的大关。
很多专业的音乐人都在自己的社交媒体上，推崇这张专辑的同时，对里面很多首歌的编曲都进行了相当专业的解析。
飞翔鸟的贝斯前奏，都已被很多国外的贝斯手视为圭臬了。
所以在前有火车和白日梦蓝展现出来的超高歌词水平之后，现在又来一首生之向往，无疑就是确定了刺猬这一个系列风格的定型。
就只有这是这四句，透露出来的才气于思考，就足够那些中文系的学生写一篇小作文了。
按照前世原地球一位乐评人的说法，这歌词中浸染了摇滚和摇滚人的真诚，没有道路能通往真诚，真诚是通往一切的道路。
出生之响往这张专辑的时候，刺猬正处于低谷，濒临解散。娱乐泛滥，但没留给摇滚空间的何止华夏，其实放眼世界亦是如此。
“回忆在时空中拉长如丝带，缠绕着泪目空枕与屋顶的悲哀”仿佛在说曾经很酷、很牛，但这些回忆越来越遥远，最后剩下一丝，缠绕这当下了至暗时刻，泪目、空枕、屋顶。
能写出“回忆在时空中被拉长如丝带”是不难的，但能接着往下写“缠绕着泪目空枕与屋顶的悲哀”那就不是一般人的水准了。