“帝王作词，大风，大风”
“大风起兮，云飞扬大风乐队这次是真的起飞了”
现场这些乐迷自然是有数的，但晚上那些乐迷就控制不住了。
就像之前说的那样，不是所有人都喜欢重型音乐，但要是作品中有一点能够打在听者的敏感神经上，那么之前拒绝的会尝试接受，无感的会开始喜欢，本来就喜欢的那就是直接进入高潮了。
何况这首歌的题材，正好打在了华夏人最无法言说的家国情怀上。
所以直播间那满屏的“大风”，要是不知道前情刚进来，还以为这是在看台风直播呢。
“威加海内兮，归故乡”
又是一句，现场已经很多人跟着背了。
没错，就是跟着念背诵这词只要上过九年义务教育的，都能不带咯噔的背出来。
为什么不是跟唱，因为这调子，就算是台下的刘遥，在这种毫无准备的情况下，也很难找得准。
而且结尾三字时，单听感觉尖锐到就要被刺破天灵盖的电吉他音，被唐大风的四组高音给狠狠给压制住，才会给人感觉是咬紧牙关也要听下去
此时的唐大风已经处在了极其亢奋的状态之下，只见他一把拽起麦架，猛的向下一压，感觉是把全身所有的气息都给压在了这一句上“安得猛士兮，守四方”
这句的结尾，主音吉他手直接使出了“张杰腰”的绝技，配合着20品的点弦，感觉又是封神之作。
但是这还没完，最后一句只见唐大风起身，单脚踩在返送上，整个面部青筋暴起，披散的长发潦草的摇晃着，感觉就像是打了胜仗，但因为将士死伤过重，而陷入被悲愤中的将军。
“安得猛士兮，守四方”
最后一字拉的很长，随着麦克风离嘴越来越远，给人感觉就是出现了回声。
随后大鼓加入，和键盘以及电吉他一起开始了尾奏，那苍凉悠远的意境岂是简单的“悲壮”二字能够诠释明白的。
而且虽然有了大鼓的加入，但是和前奏的纯民乐风格不同，这一段尾奏更偏向于迷幻金属。
如果用一种很抬举人的说法来评价的话，这一段尾奏就很具有世界性
在这最后一段留给人回味和思考的时间里，潘修龙觉得边浪在金属这条路上，真的是玩得太游刃有余了
之前华夏国内的重金属乐队，就一味的突出重。不是说不行，而是筛选听众的门槛太高，好不好先不说，传播起来就是个很大的问题。
但是现在边浪拿出了大风歌，编曲华丽到让他这个从业多年的音乐人，都只能从边浪自身的作品上才能进行对比和分析。和国外那些大牌比起来，亦是不逞多让
再说说作词，那真就没什么可说的了。诗人、霸王加帝王的组合，你拿什么打
对比国外的那真就是歼星炮打蚊子
国外那些重金属歌曲的词，别说是和这种三合一比了，就是把火车驶向天外，梦安魂于九霄拿出来，那也绝对是能把对方秒杀到渣渣都不剩的那种存在
毕竟英文歌词往往注重对仗和工整，经常使用简单句，通过平铺直叙的方式清晰地传达想要表达的内容。而相比之下，华语歌词更注重内容的表达，往往在情感和意境上投入更多的笔墨，而不是像英文歌词那样强调句式的对仗和工整。
歌词中的诗意和意境更加丰富，通过细腻的描绘和情感的抒发，展现了华语歌词的独特魅力。
而边浪这首歌的操作，等于是给所有音乐人弄了一个公式出来古诗词引用加强编曲等于经典