大都会艺术博物馆。
整个北美排名第一的艺术博物馆,拥有超过300万件艺术藏品。由著名的摩根财团的继承人,约翰摩根牵头在1870年筹备建造。
自从它诞生那一天以来,大都会艺术博物馆,就是整个纽约文化地位最高的博物馆。
甚至放眼美国乃至整个北美地区,都难言对手。
马仕画廊拥有战略合作协议的阿布扎比卢浮宫,虽然听上去名字也叫卢浮宫。
实际上细算只是贴牌联名的次级展馆。
否则马仕画廊也肯定没资格跟人家搞艺术联盟。
有点感慨。
可顾老爷子依然笃定的下达了判断。
他对高层大人物们的你争我夺,还是认识的太单纯了。
他们不得不捏着鼻子表示,那些坐着五月花号跨洋过海的牛仔后代们,还是开化了一些的虽说里面大多数藏品,都不是自己的。
这指得是“普遍”的底层画家。
可他们不能给大钱,却能给另外一项小画家也很缺少的东西参与感和被尊重感。
他原本以为。
“现在新纪元计划在那里又是办奖,又是补助的,就是笼络我们这些潜力画家呢这叫收买人心你每个月都拿着人家新纪元项目的创作基金,你还能说它的坏话不成看吧,这招啊在古时候就叫田氏代齐,咱历史书上都写的明明白白的”
对美国人来说,甚至没有之一。
可是艺术家嘛,谁不是不疯魔,不成活的人物呢
就算布朗理事长是位学者,认错态度这么良好,再抓着不放也就没意思了。
“但是能拿的人多啊,不光是艺术家,还有博物馆展厅的员工,知名美术大学系里名列前茅的学生,d级补贴清单里可能有好几万人呢更高等级的补贴档次,钱就多了,从几千到上万不等。再说,每天吃个橘子的钱也是钱。再说,这个橘子吃的意义不一样”
在艺术上花钱就是他们展示个人品位的手段。
“这是油画杂志发给我的橘子四舍五入一下,相当于是人家布朗爵士亲手剥给我的橘子和你在超市买的橘子,这吃得能一样的滋味么。”
但能在大都会博物馆里举办一场个人画展,仍然是整个西方艺术世界,画家一生中所能触碰到的至高荣誉。
普通艺术工作者可能不会在乎这世界上多一座顶级美术馆,管你叫“侦探猫美术馆”,还是“伊莲娜家族艺术中心。”
补贴的都是像亨特布尔这种顶级的或者起码也最低是一二线的大画家。
没想到。
“每天倒也不少。”
树懒先生告诉过他,为了挽回口碑亦或者说是收买人心,在欧洲美术年会开幕式后,新纪元项目在报纸上刊登了阐释声明的同时,也提高了对项目内合作艺术家们的补贴激励标准。
“连你都能拿到新纪元计划的创作补助么”
也大概唯有另一位艺术市场上的庞然大物油画的体量,以及杂志社在上流艺术领域耕耘了几十年所留下的深厚人脉根基。
顾为经愕然。
从它诞生那一刻起,博物馆的董事会成员就一个个富的冒泡。
a档五万美元每年起步,对唐宁这个量级的大师可能不够看。
还真的不只是惠而不费的口头文章。
即使所谓的世界三大博物馆中,大都会博物馆不如大英博物馆和卢浮宫,在欧洲人眼中有文化积淀。