唐宁不喜欢顾为经。
然而她对紫藤花图的笔墨评点，可真不是有意挑刺。
好吧，就算是有意挑刺，也算不上鸡蛋里挑骨头。
唐宁的每一句评价都一针见血。
如果顾为经在这里，要是他有能听的进逆耳忠言的气度，便一定能受益良多，会有醍醐灌顶之感。
但是这整幅画那些不值一提的笔墨技法凝聚在一起，形成的独特的氛围感，这份神意精髓唐宁自忖，她就算全身心的投入，看个三天三夜，也很难画的出来。
它的神意，已经登堂入室。
这也是唐宁越看越觉得心惊，越看越觉得难以置信的症结所在。
桃花流水窅然去，别有天地非人间。
唐宁发现整幅画都隐隐有一种自成一体的宁静气度，那是她追求多年而不可得的感觉，让她忍不住心生妒忌。
她在心中偷偷拿她曾经的那幅百花图和眼前的顾为经的紫藤花图做比较。
唐宁一直认为。
无论对方怎么画，怎么临摹，和她的作品一比，都会是李鬼遇上了李逵，差距大到自会让那小子感受到绝望和自我怀疑。
在画作氛围感的刻画上，事情却完全反了过来。
氛围是情感的酝酿，神意是心血的集合。
按道理说。
最是做不得假。
人笔一体，心画如一，要的是情绪的调度和笔下的作品琴瑟合鸣。
该激荡时激荡，该寂寞时寂寞。
唐宁不做假，但以她的天资，却能找到一些取巧的小窍门。
她自认百花图最妙的所在，就在兰花、梅花、辛夷花、桃花、梨花、玉兰花、绣球、菊花、荷花、紫藤、水仙、牡丹、灵芝、月季等数十种花卉同开一树。
数十种不同技法，数十种不同风情。
她没见过人间百味，却能借势而行。
古代狂士作画，且画且歌。
她则手捧诗书，且读且画。
该凄清高冷，寂寞寥落时，唐宁落笔手边放一本顾城的南明史。花意豪放激昂，肆意昂扬的时候，她则默背“千金散去还复来”的将进酒，落水晴花，一笔而成。
好风凭借力，送我上青云。
别的画家在苦痛和自我折磨间挣扎，她则像是一个观众，穿行在重重众生的海市蜃楼般的幻影之间。
李太白在月亮上长袖起舞，她就拿一只小杯，对月取水中三分残影，倒入画中。
采一二花瓣，两三丽珠，就以足够精彩。
虽说不是自己的东西。
可落笔时嚎啕而泣，哭的不能自及，固然是动情到了深处，但在鼻尖抹一点芥末，微微“调”出三分余韵滋味，何尝又不是退而求其次的聪明人的做法呢
能让观众在欣赏画作时鼻尖一酸，无论是嗅到了苦痛，还是嗅到了“芥末”。
都已经胜过了平白没有滋味的大多数人了。
不是么
魔都双年展历史上最年轻的金奖获得者，便已经证明了这一切。
但是这一份退而求其次的百花图，撞上了顾为经破而后立的紫藤花图。
就像“芥末”流下的眼泪遇上了真情而发的泪水。
瞬息之间。
花意的李鬼，李逵。
原形毕露。
唐宁明白