简一鸣大喊“今天早上才看，还没来得及记熟啦”
“有胆子弹就要有被揍的心理准备。”卫丛把琴谱扔给他“再记一下，半个小时后再来。”
等简一鸣第二次弹时，就比上一次游刃有余多了。卫丛再重新把乐谱放在他面前，开始跟简一鸣一个音一个音地顺，按照乐谱上面的记号弹。
简一鸣不解“你今天怎么揪得细”
以前卫丛上课也不是说不细致，但还没有细到恨不得每个音符揪，他更多的是和简一鸣讨论曲子表达，有时候甚至会在课上放电影，作业写读后感和分析，那些采用了经典乐曲作为配乐的电影，如魂断威尼斯、禁闭岛、碟中谍5等作品，简一鸣反反复复看了好多次。这种授课方式最直接导致的结果就是简一鸣的学年演奏考试那样，大毛病没有，小问题不断，艺术表达碾压同龄人。
“傻瓜，因为你要比赛了啊。”卫丛解释道“愉快的高一玩耍时间已经过去了，现在欢迎来到高二的炼狱世界。”
简一鸣不理解。
卫丛都开始为他的笨蛋徒弟忧愁了，这脑子可怎么办呐
这家伙的成绩也是。
很多人以为音乐就是文科的东西，只需要有充沛的感情，事实却并非如此，除了感性的东西之外，音乐更需要理科的逻辑和思维。以前有句话，叫做学音乐的人数学都不会太差，因为音符就像一个个数字，一首曲子就是一道严谨的数学题，有猜想有论证，有自问自答。
作曲家在乐谱上填的每一个音不是光凭感觉的，他们是仔细思考过、斟酌过，考虑曲子的平衡性，考虑乐曲的要表达的维度，宛如化学家配置溶液时称量精确到001克的严谨。能够流传两三百到现在的乐谱，没有一份里存在多余的一个音，就像到达了饱和状态的溶液，多一克都溶不了了。
最典型是巴赫的谱子，他把平衡这一点在乐谱里做到了极致，即便用现代ai的测量，也没有比他能做得更好的人类极致了。
但音乐远远不止于此。
所以临音附中里，卫丛坚持增加理科科目，即便教的都是最简单的常识也不能没有。花国的音乐中学里，只有临音附中有这些学科了，大部分的音乐生化学没有接触过，数学都不一定要考。
而简一鸣的成绩，除了数学，其他一塌糊涂。
偏科就像短腿，不会影响走路，但会影响高度。
想到这里，卫丛半是怜爱半嘲笑“笨蛋。”
简一鸣炸毛“你好好教我好好学，干嘛突然煲汤”
“说你脑子笨你还不服，这里是连音，在这里断”卫丛没有看谱就听出来他的问题。
简一鸣盯着乐谱看了一眼。
连音符号看错隔壁了。
音太多了，密密麻麻眼都花了
我讨厌李斯特
“跳音跳错了”
“你乐句断在哪里”
“再来”
“你速度怎么忽快忽慢”
把音从头到尾捋顺只是第一步，这部分是技术最基础的整理。要能表达，最基础的就是把谱子顺畅弹出来，后面再谈一些乐句的具体处理方式。
卫丛讨厌加班，但他给简一鸣上课的时候专注得根本不看时间，两个人从早上弹到了中午，弹到简一鸣肚子咕咕响抗议的时候，卫丛才放他下课。
“下午过来继续，一早上了才三首曲子。”
简一鸣有气无力地趴在钢琴上，“我恨假期练琴”
卫丛以类似的姿态趴在钢琴上“我恨假期加班”