中考的时候简一鸣都没有这么努力过，不仅看了二十几份论文，还写了十几页的笔记，只是过了短短三天，他就觉得过了三个世纪了，度日如年不足以描述他的心情。第四天简一鸣终于受不了在图书馆学习，拉着符盛蓝到琴房去。
简一鸣带小伙伴去的是卫丛的琴房。反正临近放假，卫丛也不用，宽大的琴房、昂贵的琴和舒服的沙发就便宜了他们两。
他毫无计划，走去琴房的路上疯狂考虑自己要弹什么，脑子里没有一点概念，可他揪着符盛蓝来的，又不好意思说自己今天不练琴了。
等他坐在钢琴面前，掀开琴盖，刚刚纷繁复杂的思绪像潮水退去，露出底下历经风吹雨打的岩石，脑海里浮现的是上一次弹砸了的贝多芬第31号钢琴奏鸣曲。
简一鸣很少会想弹自己弹过的曲子，但凡他背下来谱子的曲子，演奏过后他就很少想要重复，每个少年人常有的毛病，只想着往前冲，总是不想回头。但现在不知道为什么，他完全想不起其他曲子，脑子里只有一个逐渐清晰的贝多芬，和贝多芬的110
这一次，简一鸣的演奏也呈现出了截然不同的质感。
贝多芬以前并不是简一鸣喜欢的类型，他的音乐里总是有突如其来的强音，突然的强势，像个愤青，曲子里都写满了“我命由我不由天”的不平之言。简一鸣不知道他为什么总是突然生气，不懂他那些强势的反抗从何而来，每次演奏的时候这种无法理解就会让他的贝多芬总是不够有力。
只有深入了解过他，才会知道他的音乐并不是空穴来风的呐喊。
那是一个人、一个时代的声音，穿越了两百多年的时光，重现在演奏者和听众心里。
符盛蓝惊讶地发现，仅仅是三天，简一鸣的贝多芬就有了脱胎换骨的改变，像一个虚幻随意的影子有了固定的实体，他的贝多芬110就呈现出了截然不同的效果。梦游般的漂浮感退却，更加沉稳和踏实。尽管这对110来说依然不够，进步也依旧令人满意。
符盛蓝跟着他在琴房听了他练一下午的琴，听他一点一点打磨细节，一个乐章一次又一次地练，每一次都有不一样的效果，肉眼可见地好起来。
简一鸣难得练琴练上瘾，练着练着就不满足于光秃秃跟乐谱练习，开始搞怪。先是改节奏，然后是装饰音，现在连和弦都不放过。换了好几种和弦，把自己逗乐了。他找到了最有意思的一个版本，想分享给小伙伴听。
回头一看，符盛蓝已经在琴房的沙发上睡着了。
简一鸣哑然失笑，把贝多芬的110换成了致爱丽丝和肖邦的夜曲。
以前爷爷生病卧床不起的时候，简一鸣晚上就会给爷爷弹琴。老人家睡得早，简一鸣吃完饭就开始坐在钢琴前面，每天晚上弹曲子哄他睡觉，把肖邦的夜曲反反复复地弹，弹到现在不用过脑子手都会动。
简一鸣就是那个时候狂练抒情类的曲子。
不过后来爷爷走了，于女士就不太喜欢听简一鸣弹那类曲子，她说简一鸣的曲子工业糖精，一点感情都没有，伤她耳朵。
大概是那个时候弹得太多了，爷爷走了之后的现在，简一鸣就不太愿意练琴。
久违地再长时间弹琴，简一鸣意外觉得还不错。
他大概猜到符盛蓝应该很久没有好好睡一觉了。
符滨河没说，符盛蓝也没提，但简一鸣从他身上嗅到了和曾经的自己相同的味道。
简一鸣整整用了一年的时间才跟自