在这方面，李元嘉拥有着阎立本都没有的优势。
虽说他上辈子没有学过绘画，但是这辈子根基扎实啊从小李元嘉就在书法、绘画领域展现出了极为出众的天赋，虽然因为“韩王体”的出现，书法的名声算是彻底败坏掉了，但是绘画的那点天赋却没有被李元嘉随意的挥霍掉。
这些年有时间的话，他都是画几笔保持手感。
而且更重要的还不是保持画龙画马的手感，重要的是这些年李元嘉总是在回忆自己上辈子看到过的那些漫画，比如说灌篮高手和名侦探柯南之类的，有时间就会按照记忆中的那些线条去琢磨，去临摹。
还有一些能记得的静物图，比如说苹果啊、盘子啊、鸡蛋啊，反正就是回忆所有能记起来的素描画，然后一个人苦苦的探索其中的奥秘
即便如此，李元嘉也在这个领域站在了世界的顶端。
倒不是说西方的绘画体系比东方也就是中国的绘画体系要强，毕竟艺术形式根本是无法分出高下的，只能分主流和非主流而已。
西方绘画在世界占主流，中国话是非主流，出了国就没什么人玩了。
理由也很简单，因为西方世界足够强大。
所以钢琴被誉为乐器之王，油画永远都占据着拍卖记录的头名，芭蕾比起中国舞显得逼格要高一些，就连西方歌剧也比咱们的京剧显得高大上很多
其实要让李元嘉看的话，无论西方的歌剧还是东方的戏曲，其实都是一样的东西，只是风格上完全不一样而已。但是因为西方的文化占据世界统治地位，所以中国的艺术家们想要走出去只能去迎合他们的口味毕竟那么多年，梅兰芳也才出了那么一位。
好吧，扯远了。
至少在用线条或者图画来表现物体“真实”一面上，李元嘉在这个时代绝对是第一人的存在，就连阎立本来了也只能当个弟弟。
只不过可惜的是，李元嘉只敢悄悄的自己玩，偷偷画一些图给自家的木匠和铁匠。
有了宋体字的例子在前，他可不敢随意抛出自己的初级素描了。
理由依然简单，这是大唐，是贞观十三年。
一千多年后孩子们十岁左右，早的甚至七八岁就开始学习素描，因为这是“正规”的路线。但是那个时代，国粹们在西方艺术面前全面败退，无论家长还是孩子都没得选择。
但是在这个时代，西方的艺术算老几
或者说全世界的所有艺术形式，在我大唐的诗歌、绘画、音乐面前都是渣渣不管你有多么的精妙，多么的美轮美奂，拿来大唐的士人们面前，恐怕最大的可能就是被人斜着瞧两眼，然后tui上一口
这不是狂傲、自大，而是身为中央帝国的骄傲。
所以在经历了韩王体的咳咳，之后，李元嘉想了好几次，最终也没敢把素描，而且还是很初级的素描给拿出来。因为他很清楚大唐文人墨客们的那点喜好，真把素描拿出去给他们看的话，得到的评价恐怕会和宋体字一般无二。
行尸走肉，毫无灵魂
你把东西画的那么像，到底想干嘛
尤其是素描学到高深处，可以给人画像的时候，恐怕更是要被大佬们集体封杀了
照实了画，谁愿意
像阎立本这样的大手子给皇帝或者其他朝中大佬画像的时候，那都是琢磨来琢磨去的，想着给画的更加高大、丰满一些，长相也要更加威严一些，总之是怎么气势怎么来，怎么“高大上”怎么来
“所以说，难啊