中间休息时，他问道“村上君，自己看书没有听老师讲来的好吧”
“我看书比较容易吸收知识，买的书也都是根据专业学校教材来买的，不用担心。”
事实上专业学校的教课书上的知识，在实际工作中几乎派不上用常。
这可能有点夸大其词，但根据村上悠这几天看下来，书里面的内容太过于肤浅和“有形”。
村上悠的那本声改也是，他获取的知识主要是系统经验值带来的。
书上的知识，比如说改善发音呼吸、腹式发声、滑舌练习绕口令等。
这些都是看得见的成果，但配音却要落实到具体角色上，也就是要对角色有足够的理解。
而abc养成所教授的就是这些肤浅的技能，在教科书上大多能找到。
主讲演技的泽井空老师，除了强调演技的重要性外，也就教他们哀伤就哭出来，大声哭出来，不要因为表情难看而害羞等等。
在课上能毫无羞耻心的哭出来的学员无一例外得到她的表扬，包括村上悠。
而事实上很多番剧台本里，需要的是声优表现出欲哭无泪的无声悲伤，两者之间的难度相去甚远。
总结一句话，abc老师上课太一根筋了，教条化
如果在座的学员都是十几岁，刚入学的学生，这些的确是很好的入门知识。
但是，这些人都是社会人，一边努力兼职在东京活下去，一边挤出不多的薪水来参加培训，为的是试音合格，得到面试推荐，从而签约事务所，以一名真正的声优出道。
对他们来说，这些知识远远不够。
靠这些，不说各大事务所养成所出来的“专业”学员，就是专科学院进修两年出来的学生都比不过。
凭什么和人家竞争角色
除非你是真的老天爷赏饭吃，是那种在哪都能发光的天才。
佐藤良马的基础知识和技巧，在这个教室算的上优秀。
但以村上悠看来，也就v1五十几点经验水平，比普通人强点。
“佐藤，如果你想真的进入声优这一行，还是报一个专业事务所开办的养成所，进行针对性的训练好一点。”
佐藤良马苦笑，解释道“这些养成所进去是要考核的，而且价格非常的高。”
村上悠看出他的为难，提醒道“你的基础知识已经足够用了，不如自己多练习，琢磨一下演技。”
“我有练习啊，回家后，哪怕是在上班的时候，脑子里都在模拟。”
村上悠的意思是让他不要浪费上课的三个小时，不过他和佐藤良马毕竟不熟，说多怕不好，也不再多言。
第二节课，老师恰好讲了录音的一些小技巧。
比如，面对麦克风时，将脸稍微侧过去一点，就能轻易制造出不同的距离感。
动画中，一个角色从远处奔过来的镜头，要是外行就会以为，需要在录音棚里从原到近往麦克风方向跑。
但懂这个小技巧的，只需要从侧面到正对，连续改变对麦说话的角度即可。
这种一看就会，一听就懂的技巧，所有学员都听的非常认真，佐藤良马更是用不同颜色的笔标记。
“唉”
村上悠叹了口气。
这的确是很重要的技巧，会总比不会强。只能说对于他们这些马上要上“战场”的人来说，没有太大的用处。
不如多揣摩几个场景，多想想演技。
去参加试音的，有几个不会这种技巧
你会了，最多最多也就和别人站在同