因为当时电影的主角，基本都是光明伟岸的英雄。
如李小龙在唐山大兄、精武门、猛龙过江等电影中，饰演的都是英雄人物，勇敢无畏，行侠仗义，一身傲骨。
就连蛇形刁手中的简福，也是一个心地善良，坚强勇敢，路见不平，拔刀相助的少年英雄。
反观叶劲版的黄飞鸿，开头却类似个小流氓。
调戏妇女、打架斗殴、离家出走、蒙吃蒙喝，简直就是个不良少年。
但也正因此，观众才感觉有新鲜感。
因为伟光正的英雄人物，香江电影界实在太多了。
王挧、狄龍、姜大衞、李小龙等人塑造的基本都是这样的形象，看得多了，难免会腻。
而叶劲版的黄飞鸿就不同。
他身上有很多缺点，比如贪玩、调皮、偷懒等等，但也因此使得他更像个活生生的人，更让观众有代入感。
毕竟谁小的时候，不贪玩、不调皮、不偷懒的。
何况黄飞鸿虽然调皮捣蛋，但并没有大错。
调戏妇女听起来是很坏，但其实手段没那么卑劣。就是男生追女生而已，耍点小手段是很正常的事情；打架也是出于路见不平，打得是一位恶霸公子；离家出走是因为父亲管教太严；蒙吃蒙喝虽然不对，但也被人痛打一顿
当然，故事并不是一味出奇就能够成功，归根结底还是要通俗易懂，符合观众的审美才可以。
很多导演一味出奇，编出的故事过于复杂，令人搔破头都想不明白；或者剑走偏锋，拍出不合三观的作品，票房自然很难成功。
比如徐可早期推出的第一类型危险、地狱无门和蝶变，就是太过剑走偏锋，与众不同，结果导致三部电影票房连败。
后来投身新艺城之后，拍了一部雅俗共赏的鬼马智多星，拿下年度票房排行榜第三名，才终于咸鱼翻身。不然的话，他都没人敢请了。
而醉拳虽然故事题材新鲜，但通俗易懂，还是很符合民众审美的。它讲了一个很好的浪子回头金不换的故事。
黄飞鸿先是调皮捣蛋惹父亲、师父生气，后来痛改前非，努力练功，最终救下父亲，手刃仇人，大圆满结局，正符合大众的审美需求，自然就容易成功。
而且，醉拳还借鉴了大量蛇形刁手的创作经验，将它的优势进一步发挥。
一则，在电影增加了不少笑料。
开始武馆练功时，黄飞鸿跟大师兄石田的对打，就笑果十足。之后调戏表妹，酒楼蒙吃蒙喝，跟苏花子斗智斗勇，打铁头老鼠等剧情，也是妙趣横生。
就算是最后的决战，他自创何仙姑，又是美人照镜，又是扭屁股，又是老娘坐马桶，每一招每一式也都是趣味十足，将功夫与喜剧完美融合，使得电影充满娱乐性。
因此观众看了，自然感觉有趣，不会乏味，大呼过瘾。
二则，醉拳还加强了修炼武功的剧情。
在拍摄蛇形刁手时，叶劲提议加入练功情节时，吴思源跟袁禾平还都不理解，觉得练功情节太枯燥乏味，观众肯定不喜欢看。
但令他们没想到的是，蛇形刁手那段练功的剧情却是大受欢迎。观众看完都觉得很有意思，甚至还有喜爱武术的年轻人，照着电影中的方法来练习。
因此在醉拳中，黄飞鸿练功的方法更加出奇。
比如踩在大水缸上来回倒水；倒挂仰卧起坐将水舀到上面，将木桶装满之后再把水舀回；双脚搁在板凳上做俯卧撑等等。
这些类似杂技一般的练功方法，新鲜、奇异、特别，让观众感